Benvinguts al RITE 2026, el Festival d'Arts Contemplatives que tindrà lloc del 29 al 31 de maig

Dani de Morón és un dels guitarristes flamencs més personals de la seva generació. Format en una tradició profunda i exigent, el seu toc conserva la memòria de Morón de la Frontera i alhora parla amb veu pròpia. La seva guitarra té una elegància seca, sense necessitat d'excés, i una manera de dir que sembla venir de molt endins.

Rita Payés i Lucía Fumero comparteixen un espai musical proper, fet de cançons que respiren i d'un diàleg molt fi entre veu, trombó i piano. Totes dues venen del jazz, però la seva música s'obre amb naturalitat cap a la cançó popular i les sonoritats mediterrànies. Quan toquen juntes, sembla que la música avanci sense pressa, deixant lloc a la fragilitat i a la complicitat.

Filòsof, escriptor i professor, Juan Evaristo Valls Boix pensa algunes de les tensions més presents del nostre temps: l'esgotament, la productivitat i la dificultat de parar. La seva mirada obre un espai per reivindicar el descans i la cura com a formes de resistència. En el context del Rite, el seu pensament ajuda a donar llenguatge a una intuïció central: parar, no fer res, pot ser la màxima expressió del gaudi i la festa.

Aquesta formació reuneix algunes de les veus més potents del jazz internacional actual. El vibràfon de Simon Moullier, la trompeta d'Avishai Cohen, el piano de Shai Maestro i la bateria d'Antonio Sánchez conviuen amb una secció rítmica i melòdica de primer nivell. És una proposta construïda des del risc de l'instant, on la improvisació esdevé una forma d'intel·ligència compartida.

Anna Ferrer i Valeria Mata proposen una trobada entre música, antropologia i ofici. A partir del pa i de la memòria familiar dels forns, construeixen una peça on les mans, la veu i el record tenen un paper central. La seva proposta transforma un gest tan comú com fer pa en una manera d'escoltar d'on venim.

Rocío Molina és una de les grans figures del flamenc contemporani. Bailaora i coreògrafa d'una força excepcional, treballa des de l'arrel flamenca per portar-la cap a territoris inesperats. El seu cos no il·lustra una emoció: la posa en joc davant del públic, amb una presència que pot ser feroç, vulnerable i profundament lliure.

Sara Torres i Alicia Valdés comparteixen una recerca al voltant del cos, el desig i les formes de relació. Des de l'escriptura, el pensament i la psicoanàlisi, obren preguntes sobre com ens afectem i com construïm vincles. La seva conversa tractarà el gaudi, el desig i l'excés.

La veu de Ghalia Benali i la viola da gamba de Romina Lischka es troben en un diàleg entre tradicions musicals d'Orient i Occident. La seva proposta travessa música antiga, poesia àrab i formes d'espiritualitat sonora sense convertir-les en una simple fusió. El resultat és una experiència d'una gran intensitat, propera a la pregària i al viatge interior.

Samora Pinderhughes és compositor, pianista, vocalista i artista multidisciplinari. La seva obra parteix de la música per obrir espais de memòria, dol i sanació col·lectiva. Amb una mirada profundament compromesa amb la justícia social, Pinderhughes converteix l'escena en un lloc on escoltar històries que sovint queden fora del relat dominant.

Poeta, dramaturg, actor i director, Pablo Rosal treballa la paraula com un espai per honrar la nostra humanitat. El seu teatre sovint parteix de situacions aparentment senzilles per obrir preguntes més grans sobre com parlem, com escoltem i què passa quan el llenguatge deixa d'anar en pilot automàtic. La seva obra té humor, lucidesa i una estranya capacitat de deixar-nos una mica més desperts.

Shai Maestro és un dels pianistes i compositors destacats del jazz contemporani. La seva música té una qualitat narrativa molt particular: cada tema sembla desplegar-se com una història que es construeix en temps real. En format quartet, aquest univers guanya profunditat i amplada, amb una manera de tocar que demana atenció plena.

La trompetista, cantant i compositora Alba Careta lidera un projecte de jazz amb una energia lluminosa i molt arrelada al grup. La seva música combina composicions pròpies amb una relació viva amb la cançó i el paisatge sonor català. Alba Careta Group porta al Rite una proposta plena de moviment, on la intensitat no perd mai el sentit de l'escolta.

El guitarrista i compositor danès Jakob Bro ha creat un llenguatge molt reconeixible dins del jazz europeu actual. La seva música no busca omplir l'espai, sinó deixar-lo vibrar. Les notes apareixen amb precisió, envoltades de silenci, com si cada so obrís un paisatge. És una proposta especialment afí a una escolta lenta i contemplativa.

Siwan, el projecte liderat pel compositor i pianista noruec Jon Balke, explora els vincles entre la música àrab, la tradició andalusina i el barroc europeu. La proposta crea un espai sonor d'una bellesa molt refinada, on diferents memòries culturals conviuen sense perdre la seva singularitat. Al Rite, Siwan pot obrir una experiència d'escolta que parla de trànsit, hospitalitat i convivència.

Antonio Sánchez reuneix Thana Alexa, Michael League i Shai Maestro en una proposta expansiva, oberta a la veu, al ritme i a la improvisació contemporània. És una formació amb una gran força escènica, capaç de moure's entre la precisió del jazz i una energia més híbrida. El resultat apunta a una música viva, intensa, amb consciència del present.

Diálogos de Virupa és un espai de conversa al voltant de la pràctica contemplativa i les preguntes que travessen la vida quotidiana. Amb Lama Ngawang Norbu, Berta Sáenz i Gloria Cagigal, el podcast acosta la saviesa budista a inquietuds actuals sense perdre profunditat.